{"id":7408,"date":"2018-12-26T18:19:55","date_gmt":"2018-12-26T18:19:55","guid":{"rendered":"http:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/?p=7408"},"modified":"2019-03-04T09:19:31","modified_gmt":"2019-03-04T09:19:31","slug":"juan-de-oviedo-y-de-la-bandera-arquitecto-y-escultor-sevilla-1565-salvador-de-bahia-1625","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/juan-de-oviedo-y-de-la-bandera-arquitecto-y-escultor-sevilla-1565-salvador-de-bahia-1625\/","title":{"rendered":"Juan de Oviedo y de la Bandera, arquitecto y escultor (Sevilla, 1565-Salvador de Bah\u00eda, 1625)"},"content":{"rendered":"

Tambi\u00e9n conocido como Juan de Oviedo el Joven o el Mozo, representa el ideal de artista total del Renacimiento, por su vers\u00e1til actividad como arquitecto, escultor e ingeniero militar. Su trayectoria, estudiada en profundidad por V\u00edctor P\u00e9rez Escolano, puede considerarse, en palabras de este autor, como \u201cuna vida apasionante\u201d<\/em>. Sus propios coet\u00e1neos eran conscientes de la val\u00eda de este polifac\u00e9tico artista, como lo revela la semblanza que hizo Francisco Pacheco del \u201cjurado Juan de Oviedo\u201d en su Libro de descripci\u00f3n de verdaderos retratos, de ilustres y memorables varones. <\/em>As\u00ed Oviedo ejemplifica claramente la figura del artista de su \u00e9poca, que busca y alcanza el ascenso social gracias al desarrollo de sus habilidades profesionales y el reconocimiento mediante el rango y las relaciones institucionales que estableci\u00f3 en la Sevilla del tr\u00e1nsito del siglo XVI al XVII. Fue jurado (1602) y maestro mayor del Concejo hispalense (1603), y en 1617 consigui\u00f3 el ingreso como caballero de la Orden de Montesa.<\/p>\n

Su formaci\u00f3n se inici\u00f3 al calor de su padre, el escultor abulense Juan de Oviedo \u201cel Viejo\u201d, llegado a Sevilla en esa corriente migratoria de artistas castellanos que configuraron la escuela sevillana del Renacimiento, como cimiento de la posterior eclosi\u00f3n barroca. As\u00ed su padre y su t\u00edo Miguel Ad\u00e1n fueron sus mentores en su aprendizaje como escultor, dentro del contexto de la intensa actividad desplegada por una generaci\u00f3n de artistas tan relevantes como Juan Bautista V\u00e1zquez, Diego L\u00f3pez Bueno y Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s. De acuerdo con el sistema de formaci\u00f3n gremial, en 1586 alcanz\u00f3 el grado de maestro en el arte de escultor, entallador del romano y arquitecto. Al a\u00f1o siguiente contrae matrimonio por primera vez, con Mariana de Vera. Estos a\u00f1os los dedica Oviedo a una intensa actividad escult\u00f3rica: estatuas yacentes de do\u00f1a Juana de Z\u00fa\u00f1iga, viuda de Hern\u00e1n Cort\u00e9s, y su hija Catalina, para la iglesia conventual de Madre de Dios, para cuya portada realiza hacia 1595 el altorrelieve de la Virgen del Rosario y Santo Domingo; Virgen con el Ni\u00f1o de la portada del convento de Santa Mar\u00eda de Jes\u00fas, de hacia 1590; Cristo de la Misericordia para los Carmelitas de San Juan del Puerto (1591), hoy en la parroquia de esa localidad; adem\u00e1s de atribuciones como el Cristo del Mayor Dolor (c. 1600), originariamente en el Beaterio de la Trinidad y hoy en poder de la Hermandad de \u201cla Bofet\u00e1\u201d establecida en la parroquia de San Lorenzo de Sevilla, y diversas im\u00e1genes desaparecidas o sin localizar.<\/p>\n

Otra importante faceta de Juan de Oviedo, en \u00edntima relaci\u00f3n con su labor escult\u00f3rica, fue la de tracista de retablos, que ser\u00e1 la que en definitiva caracterice su personalidad art\u00edstica, aunque desafortunadamente la desaparici\u00f3n de la mayor parte de su producci\u00f3n a consecuencia de acontecimientos como la Desamortizaci\u00f3n o las destrucciones de la Guerra Civil, limita el conocimiento de esta actividad a las descripciones contenidas en las escrituras contractuales de estos conjuntos y a los escasos testimonios fotogr\u00e1ficos que nos han llegado de algunas de sus obras antes de su destrucci\u00f3n en 1936. En estas arquitecturas en madera, demostrar\u00e1 su dominio de la composici\u00f3n clasicista que beb\u00eda en los tratadistas italianos, al tiempo que ensaya f\u00f3rmulas que ser\u00e1n utilizadas posteriormente en el barroco sevillano. As\u00ed realiz\u00f3 retablos para los conventos sevillanos de la Concepci\u00f3n, en la collaci\u00f3n de San Miguel (1584-1589), y Santa Mar\u00eda de Jes\u00fas (1588), \u00e9ste sustituido en el siglo XVII por el actual conjunto barroco realizado por Crist\u00f3bal de Guadix. Otros retablos, tambi\u00e9n desaparecidos, fueron realizados para la iglesia de San Miguel de Jerez de los Caballeros (1589) y las parroquias de Nuestra Se\u00f1ora de la Consolaci\u00f3n de Azuaga (1589-1596), Nuestra Se\u00f1ora de Consolaci\u00f3n de Cazalla de la Sierra y Nuestra Se\u00f1ora de la Encarnaci\u00f3n de Constantina, estos dos \u00faltimos concertados en 1592. En las primeras d\u00e9cadas del siglo XVII, Oviedo colaborar\u00e1 con Juan Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s en la ejecuci\u00f3n de otros conjuntos retabl\u00edsticos que en ocasiones sufrir\u00e1n diversas vicisitudes y cambios. En la misma l\u00ednea cooperar\u00e1 con otros artistas suministr\u00e1ndole trazas para este tipo de obras, como lo ejemplifica el retablo mayor del convento franciscano de Villamanrique de la Condesa, realizado por Diego L\u00f3pez Bueno entre 1612 y 1616 y conservado hoy en la parroquia de la localidad tras el derribo del cenobio.<\/p>\n

Gracias a algunas im\u00e1genes y relieves procedentes de estos perdidos conjuntos, podemos hacernos idea de la calidad pl\u00e1stica de la escultura que integraba sus programas iconogr\u00e1ficos. Es el caso de obras como la Virgen de las Nieves y los relieves que la acompa\u00f1an en la clausura del convento de Santa Mar\u00eda de Jes\u00fas de Sevilla; el relieve de la Adoraci\u00f3n de los Pastores, del Museo Frederic Mar\u00e9s de Barcelona, procedente del destruido retablo mayor de la parroquia de Cazalla de la Sierra (Sevilla), localidad \u00e9sta donde permanecen otras piezas del mismo, como las im\u00e1genes de San Pedro, San Pablo, San Sebasti\u00e1n y los relieves de la Anunciaci\u00f3n y la Circuncisi\u00f3n; la Virgen del Buen Aire (1606), de la capilla del Palacio de San Telmo, procedente del primitivo hospital de los mareantes en Triana; el relieve de la Asunci\u00f3n de la Virgen, del Museo de Bellas Artes, resto de un retablo del convento de dominicas de Pasi\u00f3n, de hacia 1601; y los relieves del Nacimiento y la Resurrecci\u00f3n, de la Colegiata del Salvador, que formaron parte del primitivo retablo mayor (1609-1612) del templo predecesor de la actual iglesia barroca.<\/p>\n

Este dominio de las artes del dise\u00f1o le facilit\u00f3 su incursi\u00f3n en el terreno de la arquitectura ef\u00edmera vinculada a fastos o celebraciones p\u00fablicas, que adquiri\u00f3 un amplio desarrollo en la Edad Moderna y que en su caso consisti\u00f3 en dar las trazas para el t\u00famulo de las exequias de Felipe II levantado en 1598 en la catedral de Sevilla y que despert\u00f3 los encendidos elogios de los versos de Miguel de Cervantes. Otra muestra de este tipo de tramoyas funerarias de car\u00e1cter ef\u00edmero fue el t\u00famulo que en 1611 se dedic\u00f3 a la reina Margarita de Austria, muerta de sobreparto de un infante, en la misma catedral hispalense.<\/p>\n

Su labor propiamente arquitect\u00f3nica, de tanta importancia en la consolidaci\u00f3n del Manierismo en el arte sevillano, fue especialmente vers\u00e1til, pues se desarroll\u00f3 en los terrenos de la arquitectura religiosa, civil y la ingenier\u00eda vinculada a obras hidr\u00e1ulicas y de fortificaciones.<\/p>\n

Comenzando por su faceta religiosa, hay que se\u00f1alar que estuvo especialmente vinculado a las \u00f3rdenes religiosas que entonces reformaban o levantaban de nueva planta sus establecimientos conventuales. En esta l\u00ednea, su obra emblem\u00e1tica es su intervenci\u00f3n en el convento e iglesia de la Merced Calzada, actual Museo de Bellas Artes de Sevilla. A partir de 1602 el viejo cenobio medieval va a ser sustituido por un nuevo edificio cuyos espacios se articulan en torno a tres claustros de elegante clasicismo con arquer\u00edas sobre columnas toscanas en planta baja y ventanas alternando con paramentos lisos en la planta superior. Estos patios est\u00e1n centrados por una monumental escalera de tipo imperial, cuya cubierta en forma de c\u00fapula octogonal se ornamenta con un espl\u00e9ndido programa de yeser\u00edas en las que se combina sutilmente el color y los dorados. El templo conventual consta de una esbelta nave con crucero, cubierta la primera con b\u00f3veda de ca\u00f1\u00f3n y lunetos y el segundo con c\u00fapula, todo ello recubierto de pinturas murales.<\/p>\n

Hacia 1620 interviene en la reforma de la iglesia del convento de Santa Clara, en colaboraci\u00f3n con Miguel de Zum\u00e1rraga, donde destaca el bello p\u00f3rtico de ingreso y la decoraci\u00f3n de yeser\u00edas de la nave, en las que adquiere decisivo protagonismo la t\u00e9cnica de cartones recortados. Tambi\u00e9n intervino, seg\u00fan el testimonio de Pacheco, en la iglesia de las agustinas de San Leandro, si bien no se puede calibrar su alcance por falta de documentaci\u00f3n. \u00a0Para los benedictinos establecidos extramuros de la ciudad desde la Edad Media, dise\u00f1\u00f3 un templo \u201cde buena arquitectura, conforme a la moda moderna\u201d, que fue realizado siguiendo sus trazas por Andr\u00e9s de Oviedo entre 1610 y 1612; frente a la tipolog\u00eda conventual habitual de iglesia de caj\u00f3n de nave \u00fanica, se organiza en una planta de tres naves, con b\u00f3veda de ca\u00f1\u00f3n con arcos fajones y crucero, y separadas por arcadas que descansan sobre columnas pareadas. Desafortunadamente, han desaparecido las iglesias de la Encarnaci\u00f3n de Bel\u00e9n, de carmelitas calzadas, concebida como una sencilla nave larga y alta; y de las Mercedarias de la Asunci\u00f3n (1615), que respond\u00eda al modelo de caj\u00f3n puro. Fuera de la capital, interviene en la iglesia conventual franciscana de Santa Mar\u00eda de Gracia en Villamanrique de la Condesa (1610), desafortunadamente derribada en el siglo XX; y en la iglesia de la Merced de Sanl\u00facar de Barrameda, siguiendo las trazas dadas en 1616 por Alonso de Vandelvira.<\/p>\n

Su producci\u00f3n de arquitectura civil, desaparecida por completo, se manifest\u00f3 en diversos trabajos al servicio de la nobleza sevillana, como el duque de Alcal\u00e1, el conde de Gelves y los marqueses de Tarifa, pero alcanz\u00f3 especial desarrollo con el ejercicio del cargo de maestro mayor de la ciudad de Sevilla entre 1603 y 1621, donde se ocup\u00f3 especialmente de obras de infraestructura urbana en relaci\u00f3n con las riadas del Guadalquivir y el abastecimiento de agua, y de reparaciones de edificios p\u00fablicos como el Ayuntamiento, la C\u00e1rcel Real y el Matadero, entre otros. Pero la obra que le dio m\u00e1s fama en este campo fue la construcci\u00f3n de un teatro o coliseo (1614-1616) en el denominado Corral de los Alcaldes, desafortunadamente destruido por un incendio en 1620.<\/p>\n

Por \u00faltimo tenemos que referirnos, como cierre de esta variada producci\u00f3n, a su faceta de ingeniero, desarrollada en su doble vertiente civil y militar. Si como ya hemos visto la primera la desarroll\u00f3 al servicio del Concejo sevillano, la segunda fue de mucho mayor alcance y se centr\u00f3 durante las primeras d\u00e9cadas del siglo XVII en numerosas obras de fortificaci\u00f3n en el sur de Espa\u00f1a, fundamentalmente en las torres vig\u00edas del litoral y en las ciudades de Gibraltar, M\u00e1laga y Almer\u00eda, adem\u00e1s del reconocimiento de las fortificaciones de Navarra y Guip\u00fazcoa. Precisamente el desempe\u00f1o de esta funci\u00f3n de ingeniero militar pondr\u00eda fin a su existencia, al servicio de la Corona espa\u00f1ola pero fuera del territorio peninsular. En mayo de 1624 la flota holandesa conquist\u00f3 y saque\u00f3 la ciudad de San Salvador de Bah\u00eda, capital colonial portuguesa en Brasil. Felipe IV prest\u00f3 su auxilio enviando una fuerza naval al mando de de don Fadrique de Toledo y a la que se incorpor\u00f3 Juan de Oviedo como ingeniero mayor. En el posterior asalto para recuperar la ciudad, Oviedo result\u00f3 herido de una bala de ca\u00f1\u00f3n que le seg\u00f3 completamente la pierna derecha, muriendo a las pocas horas. Era el 25 de marzo de 1625, fat\u00eddica fecha que puso fin a la vida y obra de una de las figuras m\u00e1s trascendentales del Bajo Renacimiento sevillano.<\/p>\n

Autor: Salvador Hern\u00e1ndez Gonz\u00e1lez<\/h6>\n
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Bibliograf\u00eda<\/p>\n

CRUZ ISIDORO, Fernando, Arquitectura sevillana del siglo XVII. Maestros Mayores de la Catedral y del Concejo hispalense<\/em>, Sevilla, Universidad, 1997.<\/p>\n

FERN\u00c1NDEZ ROJAS, Matilde, El convento de la Merced Calzada de Sevilla: actual Museo de Bellas Artes<\/em>, Sevilla, Diputaci\u00f3n Provincial, 2000.<\/p>\n

L\u00d3PEZ MART\u00cdNEZ, Celestino, El escultor y arquitecto Juan de Oviedo y de la Bandera (1565-1625)<\/em>, Sevilla, Imprenta San Antonio, 1943.<\/p>\n

PALOMERO P\u00c1RAMO, Jes\u00fas Miguel, El retablo sevillano del Renacimiento: an\u00e1lisis y evoluci\u00f3n (1560-1629)<\/em>, Sevilla, Diputaci\u00f3n Provincial, 1983.<\/p>\n

P\u00c9REZ ESCOLANO, V\u00edctor, Juan de Oviedo y de la Bandera (1565-1625): escultor, arquitecto e ingeniero<\/em>, Sevilla, Diputaci\u00f3n Provincial, 1977.<\/p>\n<\/div>

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