{"id":7180,"date":"2018-12-10T16:11:35","date_gmt":"2018-12-10T16:11:35","guid":{"rendered":"http:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/?p=7180"},"modified":"2019-03-01T12:42:25","modified_gmt":"2019-03-01T12:42:25","slug":"francisco-heylan-grabador-e-impresor-c-1584-c-1635","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/francisco-heylan-grabador-e-impresor-c-1584-c-1635\/","title":{"rendered":"Francisco Heylan, grabador e impresor (c. 1584 – c. 1635)"},"content":{"rendered":"

El prestigio de las im\u00e1genes impresas, emanado de la vigencia permanente de su informaci\u00f3n visual y unido a la costumbre de firmarlas, tanto por parte del autor del dise\u00f1o, como del maestro encargado de abrir la matriz, nos ha dado a conocer de antiguo una larga n\u00f3mina de artistas relacionados con la labor de grabar. Esencial es la figura de Francisco Heylan, uno de los t\u00e9cnicos m\u00e1s activos y mejor valorados de su \u00e9poca. Una personalidad conspicua de la que, sin embargo, no hemos tenido un conocimiento aceptable hasta el siglo XX. Inaugur\u00f3 su historiograf\u00eda, como en tantas otras ocasiones, el inquieto esp\u00edritu de don Manuel G\u00f3mez-Moreno Mart\u00ednez, con la publicaci\u00f3n de su art\u00edculo El arte de grabar en Granada<\/em>, que vio la luz en la Revista de Archivos, Bibliotecas y Museos<\/em> (1900). Nos brinda en \u00e9l un sucinto apunte biogr\u00e1fico y un repertorio de ciento cuarenta y dos estampas en cobre, abiertas en Granada entre 1613 y 1633. Este estudio sirvi\u00f3 de base a las obras posteriores de Paco Izquierdo, Antonio Moreno Garrido y Ana P\u00e9rez de Galdeano.<\/p>\n

A partir de estos trabajos, podemos afirmar hoy que Francisco Heylan naci\u00f3 en Amberes alrededor de 1584, hijo de Bernardo Heylan y de Ana de Guillermo, ambos de familia antigua y, al parecer, con lejanos visos de hidalgu\u00eda. Nada podemos aseverar acerca de su formaci\u00f3n como burilista e impresor, aunque desde el citado estudio de G\u00f3mez-Moreno, se coincide en alegar ciertos puntos de contacto con los dise\u00f1os y las t\u00e9cnicas del taller de los Wierix, cuyos tres grandes representantes \u2013Jan, Hieronymus y Antonius\u2013 se encontraban por entonces en pleno auge creativo y comercial. Cuando ten\u00eda veintid\u00f3s a\u00f1os, a finales de 1606, Francisco Heylan desembarca en Sevilla acompa\u00f1ado de su hermano Bernardo, que apenas contaba dieciocho. En esta ciudad pasar\u00e1n los pr\u00f3ximos cinco a\u00f1os, establecidos entre las collaciones de La Magdalena y la Iglesia Mayor. Francisco no tardar\u00e1 en acercarse a influyentes grupos de intelectuales, literatos, artistas y editores con los que pronto consolida su posici\u00f3n como autor de estampas finas. Tenemos noticia de, al menos, dieciocho grabados abiertos e impresos hasta 1611, entre los que se cuentan los frontispicios de seis libros, un mapa cartogr\u00e1fico o los retratos de Pablo de Santa Mar\u00eda y Pedro de Valderrama, ambos sobre dibujos de Francisco Pacheco. Su obra m\u00e1s interesante de este per\u00edodo quiz\u00e1 sea la estampa aleg\u00f3rica que representa el Abrazo de Cristo y San Francisco bajo el \u00e1rbol de la Familia Franciscana<\/em>, firmada en 1608. Una obra de gran tama\u00f1o elaborada bajo la gu\u00eda del hermano Francisco Jim\u00e9nez, lector del colegio de San Buenaventura \u2013que firma como \u201cinventor\u201d\u2013, y dedicada al por entonces general de la orden, fray Pedro Gonz\u00e1lez de Mendoza, futuro arzobispo de Granada para el que Heylan trabajar\u00e1 dentro de poco. Se divide la composici\u00f3n en cinco columnas, de texto las cuatro laterales, con las im\u00e1genes en su base del Doctor \u00c1ng\u00e9lico<\/em>, Santo Tom\u00e1s de Aquino, y el Doctor Sutil<\/em>, Juan Duns Scoto. La columna central est\u00e1 ocupada por la escena del abrazo de Cristo y San Francisco, bajo un \u00e1rbol del que brotan las tres ramas de la orden ser\u00e1fica: Clarisas, a la izquierda; Terciarios, a la derecha; y, en la cima, los Frailes Menores. Todo ello con un estilo claro y preciso, de l\u00edneas seguras y marcado juego de luces que ser\u00e1 el m\u00e1s caracter\u00edstico de los buriles del maestro.<\/p>\n

Tras cinco a\u00f1os de estancia en Sevilla, Francisco Heylan se traslada a Granada en 1611, acompa\u00f1ado, de nuevo, por su hermano. El motivo que se aduce para justificar la mudanza cuando ya se encontraba establecido, con buen nombre y clientela, es el encargo de las planchas para la Historia eclesi\u00e1stica de Granada<\/em> que preparaba el licenciado Justino Antol\u00ednez de Burgos. A diferencia de lo que ocurr\u00eda en Sevilla, el panorama editorial de la Granada de aquellos a\u00f1os era bastante modesto y acarreaba una historia harto discontinua, con escasos nombre, como el del platero Alberto Fern\u00e1ndez. As\u00ed las cosas, con su buen hacer demostrado y el aval de un encargo de tanta envergadura, Francisco Heylan estaba llamado a dominar el arte del grabado en la ciudad del Darro y a cimentar una escuela que se revelar\u00e1 muy activa en los tiempos venideros.<\/p>\n

Debi\u00f3 de llegar a Granada por el mes de octubre de 1611 y se instal\u00f3 en el Albaic\u00edn, en la collaci\u00f3n del Salvador. Pasado un a\u00f1o, contrajo matrimonio en San Miguel con do\u00f1a Ana de la Paz Hurtado Est\u00e9banez, do\u00f1a Ana de Godoy, de veintitr\u00e9s a\u00f1os, procedente de Baza, de familia acomodada propietaria de un mayorazgo en Lorca. Tuvieron cuatro hijos, de los cuales s\u00f3lo las tres mujeres llegar\u00e1n a la edad adulta. Ana, la mayor, nacida en 1615, ser\u00e1 burilista, la primera de Andaluc\u00eda. Hacia 1617 Francisco comienza a trabajar como impresor, en especial al servicio de la Real Chanciller\u00eda, con lo que alcanza una posici\u00f3n econ\u00f3mica mucho m\u00e1s holgada que la brindada por la dedicaci\u00f3n exclusiva al grabado, bastante m\u00e1s intermitente. En esta casa nacer\u00e1n sus hijas Mar\u00eda y Elena, en 1618 y 1623, respectivamente. Ambas profesar\u00e1n en el convento de las Tomasas, la primera, adem\u00e1s, con dignidad de superiora desde 1644. Falleci\u00f3 do\u00f1a Ana de Godoy en octubre de 1625, a causa de las secuelas del parto de su \u00fanico hijo var\u00f3n, enterrado con ella en la b\u00f3veda familiar de la iglesia de Santa Ana. Como contrapartida, al a\u00f1o siguiente se incorpora a la familia Juan Mayor, de veinti\u00fan a\u00f1os, llegado de Bremen con formaci\u00f3n de platero. Acogido a petici\u00f3n de sus padres, se convertir\u00e1 en el marido de Ana en la primavera de 1630. Poco despu\u00e9s, ese mismo a\u00f1o, Francisco se casa de segundas con Catalina Juares, de Yeste, Albacete, que hab\u00eda entrado al servicio de la casa para ocuparse de las ni\u00f1as tras la p\u00e9rdida de su madre. La muerte de Francisco Heylan debi\u00f3 producirse hacia 1635. Parece probable que sufriera una enfermedad larga e incapacitante, pues en 1633 se ve forzado a arrendar con opci\u00f3n a compra su parte de la imprenta \u2013que compart\u00eda con su hermano y con el maestro Andr\u00e9s L\u00f3pez\u2013 a Juan Serrano de Vargas. El negocio tuvo poco de rentable, pues Serrano, alegando el mal estado del utillaje, embarc\u00f3 a las hijas de Heylan en un pleito que tard\u00f3 a\u00f1os en dirimirse.<\/p>\n

La Historia eclesi\u00e1stica de Granada<\/em> de Justino Antol\u00ednez parec\u00eda destinada a recordarse como la gran empresa editorial del siglo XVII en la ciudad., escrita en legitimaci\u00f3n de las reliquias halladas en el monte de Valpara\u00edso. El encargo asumido por Heylan contemplaba la apertura de veintiocho matrices en tama\u00f1o folio y cuatro m\u00e1s en formato doble, en las que estuvo trabajando hasta 1624. El libro no se public\u00f3 hasta la edici\u00f3n cr\u00edtica de Manuel Sotomayor de 1996, con lo cual las estampas, aunque impresas en distintas ocasiones, apenas si tuvieron difusi\u00f3n fuera de los c\u00edrculos locales iniciados. Se trata, con todo, de la gran obra de su autor y de uno de los empe\u00f1os m\u00e1s notables de su tiempo. Adem\u00e1s, al conservarse en buen estado la mayor\u00eda de las planchas en el Museo de la abad\u00eda del Sacromonte, el conjunto constituye un legado \u00fanico de inter\u00e9s pocas veces bien valorado. En seis de las l\u00e1minas, Heylan act\u00faa sobre bocetos de Girolamo Lucente, pintor lombardo documentado en Sevilla y Granada entre 1602 y 1624. Destaca ente ellas la portada, con las monumentales figuras de Santiago y San Cecilio flanqueando la alegor\u00eda del Sacromonte como luz del orbe cristiano<\/em>. Muy interesantes son tambi\u00e9n las que describen el hallazgo de las reliquias, con notable habilidad narrativa e ingenua, aunque afortunada, convivencia de escenas subterr\u00e1neas y en superficie. De las debidas \u00edntegramente a la autor\u00eda de Heylan destaca el dibujo firme, la composici\u00f3n limpia y el fuerte naturalismo, como obra de un maestro inmerso en el barroco austero y castizo del primer tercio del siglo XVII. La estampa que nos ofrece la secci\u00f3n de la capilla mayor de la catedral ha alcanzado merecida fama, con un rigor en la representaci\u00f3n arquitect\u00f3nica que hace pensar en el manejo de dibujos originales de Silo\u00e9 o, al menos, en la estrecha colaboraci\u00f3n de Ambrosio de Vico, por entonces maestro mayor de la catedral. A \u00e9ste se deber\u00e1 tambi\u00e9n el dibujo original de la famosa Plataforma de Granada<\/em>, abierta en dos grandes planchas de cobre conservadas en el Sacromonte: un testimonio insustituible para conocer la realidad urbana de la ciudad a principios del siglo XVII. Excelentes son, asimismo, el Episcopolio<\/em>, concebido como una torre cimentada sobre San Cecilio, o las representaciones de los Libros Pl\u00fambeos y las c\u00e1psulas de piedra en que fueron hallados, piezas de enorme rigor documental y llamativa vocaci\u00f3n arqueol\u00f3gica.<\/p>\n

Frustrado el proyecto de Antol\u00ednez, la obra que dar\u00e1 fama al artista ser\u00e1 la Historia del Monte Celia de Nuestra Se\u00f1ora de la Salceda<\/em>, publicada en 1616. Un libro de altos vuelos debido a la pluma del arzobispo don Pedro Gonz\u00e1lez de Mendoza, sucesor de don Pedro Castro. Ilustra para \u00e9l la portada, la dedicatoria y veintis\u00e9is p\u00e1ginas in folio<\/em>, a las que se suman otras tres en tama\u00f1o doble y un buen n\u00famero de graciosas capitales. Muy destacables son las veinticinco p\u00e1ginas dedicadas al Episcopolio de Granada, con los retratos de los prelados en medallones circulares. Descuellan tambi\u00e9n las vistas del relicario y la capilla mayor del desaparecido convento de Tendilla. Junto a estas obras principales, hemos de recordar, entre otras muchas, la edici\u00f3n del folleto de Miguel Vergara Gavira sobre ciertas monedas halladas en la Alhambra. Un encargo de 1624 que cuenta, previa a la portada, con una excepcional representaci\u00f3n numism\u00e1tica, ejemplo, de nuevo, de ese llamativo inter\u00e9s arqueol\u00f3gico que siempre acompa\u00f1a al autor.<\/p>\n

Autor:\u00a0Francisco Manuel Vali\u00f1as L\u00f3pez<\/h6>\n
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Bibliograf\u00eda<\/p>\n

CARRETE PARRONDO, Juan; CHECA CREMADES, Fernando; BOZAL FERN\u00c1NDEZ, Valeriano,\u00a0El grabado en Espa\u00f1a. Siglos XV al XVIII<\/em> (Summa Artis<\/em>, XXXI), Madrid, Espasa Calpe, 1987.<\/p>\n

IZQUIERDO, Francisco,\u00a0Grabadores granadinos (siglos XVI al XIX),<\/em>\u00a0Madrid, Marsiega, 1974.<\/p>\n

MORENO GARRIDO, Antonio,\u00a0El grabado en Granada durante el siglo XVII. I. La calcograf\u00eda<\/em> (Cuadernos de Arte de la Universidad de Granada<\/em>, XIII, monogr\u00e1fico), Granada, Universidad, 1976.<\/p>\n

P\u00c9REZ DE GALDEANO, Ana Mar\u00eda,\u00a0Los descubrimientos del Sacro Monte y los inicios del grabado calcogr\u00e1fico en Andaluc\u00eda. Nuevas aportaciones a los grabadores peninsulares y flamencos que lo hicieron posible,<\/em>\u00a0Tesis doctoral: Universidad de Granada, Facultad de Filosof\u00eda y Letras, Departamento de Historia del Arte, 23 de enero de 2014.<\/p>\n

P\u00c9REZ DE GALDEANO, Ana Mar\u00eda, \u201cFrancisco Heylan. Revisi\u00f3n biogr\u00e1fica del calc\u00f3grafo e impresor flamenco asentado en Andaluc\u00eda\u201d,\u00a0Anales de Historia del Arte,<\/em>\u00a024, 2014, pp. 107-133.<\/p>\n<\/div>

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