{"id":5485,"date":"2018-07-20T11:01:09","date_gmt":"2018-07-20T11:01:09","guid":{"rendered":"http:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/?p=5485"},"modified":"2019-03-01T12:25:46","modified_gmt":"2019-03-01T12:25:46","slug":"juan-de-mesa-1583-1627","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www2.ual.es\/ideimand\/juan-de-mesa-1583-1627\/","title":{"rendered":"Juan de Mesa, escultor (1583-1627)"},"content":{"rendered":"

El de Juan de Mesa es un caso ejemplar de fama silenciada y personalidad art\u00edstica eclipsada por la de su maestro. Durante m\u00e1s de dos siglos y medio no hubo una sola menci\u00f3n a su nombre, siendo sus obras sistem\u00e1ticamente atribuidas a Juan Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s. No fue hasta 1882 cuando Jos\u00e9 Bermejo y Carballo lo sac\u00f3 del anonimato adscribi\u00e9ndole el Cristo de la Misericordia del convento de Santa Isabel. Ya en las primeras d\u00e9cadas del siglo XX, los documentos desempolvados en varios archivos, en especial el de Protocolos Notariales sevillano, permitieron definir su figura y comenzar a conformar su cat\u00e1logo. <\/span><\/p>\n

Las noticias sobre la infancia y juventud de Juan de Mesa son escasas. Naci\u00f3 en C\u00f3rdoba, del matrimonio formado por Juan de Mesa y Catalina de Velasco, siendo bautizado en la parroquia de San Pedro el 26 de junio de 1583. La siguiente informaci\u00f3n es veinte a\u00f1os posterior. En 1603, Pedro de Mesa, pintor, puso a su nieto Juan de Mesa como aprendiz del escultor Francisco de Uceda. Pero las fechas no coinciden, pues se indica que el aprendiz ten\u00eda 11 a\u00f1os, nacido por tanto en 1592 y no en 1583. No se vuelven a tener noticias hasta su ingreso en el taller de Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s en 1606.<\/span><\/p>\n

Alberto Villar Movell\u00e1n ha intentado cubrir este vac\u00edo, y explicar de camino el acusado dramatismo de la obra de Mesa, con otras posibles influencias m\u00e1s all\u00e1 del clasicismo monta\u00f1esino. Mesa, antes que a Sevilla, pudo viajar a Granada, ciudad en la que destacaba por entonces el taller de Pablo de Rojas, que hab\u00eda sido maestro del propio Monta\u00f1\u00e9s, y donde conocer\u00eda tambi\u00e9n el patetismo de las im\u00e1genes pasionistas de los hermanos Garc\u00eda. Otra posibilidad planteada por Villar, tambi\u00e9n sin base documental, es el paso de Mesa por el taller sevillano de Andr\u00e9s de Ocampo.<\/span><\/p>\n

En junio de 1606, Mesa entr\u00f3 a trabajar con Monta\u00f1\u00e9s en Sevilla. Ten\u00eda entonces 23 a\u00f1os, una edad asombrosamente tard\u00eda para iniciar una formaci\u00f3n profesional que sol\u00eda comenzar en la infancia. Esta circunstancia ha intrigado siempre a los investigadores, que han considerado dif\u00edcil de admitir que Mesa llegara sin ninguna formaci\u00f3n art\u00edstica. Si el Mesa documentado en C\u00f3rdoba en 1603 es nuestro escultor, ya habr\u00eda obtenido unos primeros conocimientos junto a Francisco de Uceda, que se sumar\u00edan a los adquiridos previamente junto a su padre y su abuelo, ambos pintores. Por qu\u00e9 vino a Sevilla podr\u00eda tener f\u00e1cil respuesta. Era la gran metr\u00f3polis, la puerta de las Indias, uno de los centros art\u00edsticos m\u00e1s activos de Europa que abastec\u00eda no s\u00f3lo a la clientela local y regional sino tambi\u00e9n a la de ultramar. Y Monta\u00f1\u00e9s, el mejor escultor del momento.<\/span><\/p>\n

El contrato de aprendizaje no se escritur\u00f3 hasta el 7 de noviembre de 1607 con un plazo de tres a\u00f1os, por lo que Mesa debi\u00f3 salir del taller de Monta\u00f1\u00e9s a finales de 1610. Sin embargo, su primera obra documentada es un San Jos\u00e9 con el Ni\u00f1o para Fuentes de Andaluc\u00eda (Sevilla) en 1615. \u00bfQu\u00e9 hizo Mesa entre tanto? Jos\u00e9 Hern\u00e1ndez D\u00edaz pens\u00f3 que quiz\u00e1 colabor\u00f3 con Monta\u00f1\u00e9s en calidad de oficial, siendo uno de sus ayudantes en la construcci\u00f3n del retablo mayor de la iglesia del monasterio de San Isidoro del Campo en Santiponce (Sevilla). Lo que est\u00e1 claro es que en esos a\u00f1os debi\u00f3 pasar el correspondiente examen ante el gremio de carpinteros para obtener el t\u00edtulo de maestro escultor que le facultar\u00eda para recibir encargos propios. Tambi\u00e9n se cas\u00f3, el 11 de noviembre de 1613, con Mar\u00eda de Flores.<\/span><\/p>\n

La actividad art\u00edstica documentada de Juan de Mesa abarca s\u00f3lo doce a\u00f1os, que su bi\u00f3grafo Hern\u00e1ndez D\u00edaz dividi\u00f3 en cuatro per\u00edodos: el trienio inicial (1615-1618), el lustro magistral (1618-1623), par\u00e9ntesis expectante (1624-1626) y bienio final (1626-1627). En ese tiempo, Mesa apenas intervino en el dise\u00f1o y la construcci\u00f3n de retablos. Se conocen los contratos del retablo mayor de la iglesia del hospital de San Bernardo en 1618, de un retablo de San Juan Evangelista para la iglesia del desaparecido convento de las V\u00edrgenes en 1623, y de un retablo, quiz\u00e1 el mayor, de la iglesia del convento de Santa Isabel en 1624, adem\u00e1s de un sagrario para el retablo principal del convento de San Antonio de Padua en 1619. <\/span><\/p>\n

La excelencia art\u00edstica de Mesa se cifr\u00f3 en su faceta imaginera. Sus obras resultan revolucionarias por su fuerza expresiva, superando el clasicismo de raigambre italiana de su maestro Monta\u00f1\u00e9s. Son la m\u00e1xima expresi\u00f3n del \u201cpathos\u201d en la escultura barroca sevillana. La tensi\u00f3n emotiva y el aliento devocional se han mantenido a lo largo de los siglos, como ejemplifica el Jes\u00fas del Gran Poder, reconocido popularmente como \u201cel Se\u00f1or de Sevilla\u201d. Por eso Heliodoro Sancho Corbacho llam\u00f3 a Mesa \u201cel imaginero del dolor\u201d y Hern\u00e1ndez D\u00edaz aludi\u00f3 al Cristo del Amor como \u201cverdadero Laocoonte cristiano\u201d.<\/span><\/p>\n

De sus manos salieron tallas de calidad asombrosa, sobre todo la impactante serie de im\u00e1genes pasionistas que incluye once Crucificados, dos Nazarenos y un grupo de la Piedad. Los Crucificados son el Cristo del Amor (1618-1620), en la iglesia del Salvador; el Cristo de la Conversi\u00f3n del Buen Ladr\u00f3n (1619-1620), en la capilla de la hermandad de Montserrat; el Cristo de la Buena Muerte (1620), en la capilla de la Universidad de Sevilla; el Cristo de la Buena Muerte (1621), en la catedral de Madrid; el Cristo de la Misericordia (1622), en el convento de Santa Isabel; el Cristo de la Agon\u00eda (1622), en la parroquia de San Pedro en Vergara (Guip\u00fazcoa); el Cristo de la Buena Muerte (1622), en la iglesia de San Pedro y San Pablo en Lima (Per\u00fa); el Cristo de la Misericordia (1623), en la colegiata de Osuna (Sevilla); el Cristo de la Vera Cruz (1624), en la parroquia de San Juan Bautista en Las Cabezas de San Juan (Sevilla); el Cristo de la iglesia del convento de Santa Catalina de Siena en Lima (Per\u00fa) (1626); y un \u00faltimo Crucificado no identificado (1627). Los Nazarenos, el Jes\u00fas del Gran Poder (1620), contratado junto a una imagen de San Juan Evangelista, ambos en la bas\u00edlica de Jes\u00fas del Gran Poder, y el Jes\u00fas Nazareno (1621-1622), en la iglesia del convento del Esp\u00edritu Santo en La Rambla (C\u00f3rdoba). Y la Piedad, su obra p\u00f3stuma, el grupo de las Angustias (1627), en la iglesia del convento de San Pablo en C\u00f3rdoba. Hern\u00e1ndez D\u00edaz, bas\u00e1ndose en las evidentes analog\u00edas con el Cristo descendido de C\u00f3rdoba y con el Cristo de la Buena Muerte de la Universidad hispalense, atribuy\u00f3 a Mesa el Cristo Yacente de la iglesia de San Gregorio, situ\u00e1ndolo en una fecha cercana a la del Crucificado universitario. <\/span><\/p>\n

Entre las im\u00e1genes marianas cabe destacar la Virgen del Socorro (1620), en la iglesia del Salvador, muy modificada por repetidas intervenciones; y la Virgen de las Cuevas (1623-1624), en el Museo de Bellas Artes de Sevilla. Y entre la producci\u00f3n hagiogr\u00e1fica, San Jos\u00e9 con el Ni\u00f1o (1615-1616), en la parroquia de Santa Mar\u00eda de las Nieves en Fuentes de Andaluc\u00eda (Sevilla); San Blas (1617), en el monasterio de Santa In\u00e9s; San Ignacio de Loyola y San Francisco Javier (1622), en el colegio de San Luis Gonzaga en El Puerto de Santa Mar\u00eda (C\u00e1diz); y San Juan Bautista (1623-1624) y San Ram\u00f3n Nonato (1626), ambos en el Museo de Bellas Artes de Sevilla.<\/span><\/p>\n

Juan de Mesa falleci\u00f3 en Sevilla el 26 de noviembre de 1627, siendo enterrado al d\u00eda siguiente en la parroquia de San Mart\u00edn.<\/span><\/p>\n

Autor: Francisco S. Ros Gonz\u00e1lez<\/h6>\n
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Bibliograf\u00eda<\/p>\n

HERN\u00c1NDEZ D\u00cdAZ, Jos\u00e9, <\/span>Comentarios en torno a la figura de Juan de Mesa (1583-1627)<\/span><\/i>, Sevilla, 1933.<\/span><\/p>\n

HERN\u00c1NDEZ D\u00cdAZ, Jos\u00e9, <\/span>Juan de Mesa, escultor de imaginer\u00eda (1583-1627)<\/span><\/i>, Sevilla, 1972.<\/span><\/p>\n

PAREJA L\u00d3PEZ, Enrique (dir.), <\/span>Juan de Mesa<\/span><\/i>, Sevilla, 2006.<\/span><\/p>\n

VILLAR MOVELL\u00c1N, Alberto (ed.), <\/span>Juan de Mesa (1627-2002): visiones y revisiones<\/span><\/i>, C\u00f3rdoba, 2002.<\/span><\/p>\n

VV.AA., <\/span>Jornadas de Estudio sobre Juan de Mesa y la escultura andaluza de su tiempo<\/span><\/i>, Sevilla, 1983.<\/span><\/p>\n<\/div>

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